Выставка Дмитрия Бухрова «Высокое больное детское»

  • Выставка Дмитрия Бухрова «Высокое больное детское»
  • Выставка Дмитрия Бухрова «Высокое больное детское»
  • Выставка Дмитрия Бухрова «Высокое больное детское»
  • Выставка Дмитрия Бухрова «Высокое больное детское»

 

 

 

5 февраля 2016 года Зверевский Центр современного искусства открывает выставку смелой и ироничной декоративной живописи московского художника и татуировщика Дмитрия Бухрова. В экспозицию входят около 50 живописных работ в направлении наивного искусства (naive art).

 

Для посетителей выставка будет открыта с 05.02.2016 — 12.02.2016 года.

 

Зверевский центр представляет выставку наивного художника Дмитрия Бухрова «ВЫСОКОЕ БОЛЬНОЕ ДЕТСКОЕ». Личные драматические события, явления более или менее живой природы, условия окружающей социальной среды — все это есть предмет и суть авторского восприятия, высокого, больного, детского. Никогда не обучавшийся живописи, художник считает, что именно «особая атмосфера исконной старины малой родины, обилие непуганых церквей и редкая провинциальная чистота отношений между людьми определили своеобразное восприятие явлений и событий».

 

Александра Володина — заместитель директора Музея наивного искусства, Россия, Москва

 

«Бухров смело обобщает формы, свободно играет с композицией и не боится иронии и самоиронии. Такая «наивная» смелость в создании образов и персонажей вызывает живую реакцию зрителя (эти угрюмые моряки или деловитые зверушки легко могли бы поселиться в мире массовой культуры — они живые и узнаваемые, и им удаётся символически ёмко выразить эмоцию или сюжетную тему). Религиозные образы, проникнутые задумчивым настроением, комические истории, яркие цирковые сценки и мотивы актуальной городской и сетевой культуры — всё это многообразие мирно сосуществует в рамках одной экспозиции, объединённое простым и декоративным стилем художника».

 

Стася Дёмина — Корнышев, куратор выставки

 

«Пытаясь понять отличие наивного художника от не — наивного, можно привести в пример дипломированного врача и целителя, шамана. В какой момент жизни мы обращаемся ко второму? Когда ждём чуда. Мир, созданный Дмитрием Бухровым, совершенно брейгелевский. А в его работах присутствует момент чудоожидания: в задранных головах простого люда, в ладошке космонавта Юрочки на иллюминаторе, в иконописных ликах людей и зверей, во всех этих его матросах, птицах и ангелах. Не случайно, называя выставку, художник ставит «высокое» и «больное» — в один синонимический ряд с «детским». Именно в детстве чудо так легко соседствует с болью, а ребячество и озорство — с познанием мира. Бухров помнит это и помогает вспомнить своему зрителю». Работы, экспонируемые на выставке, выполнены акрилом и в смешанной технике на холстах и досках в период 2014 — 2015 гг. Все работы выставляются впервые, но ряд картин будет приобщен к экспозиции уже из частных собраний. В рамках выставки пройдет совместная с Фондом «Подсолнух» (учредители — Варя Авдюшко и Тимур Бекмамбетов) благотворительная акция помощи детям с первичным иммунодефицитом.

 

Дмитрий Бухров родился в 1971 году в Новгороде. Сменил много профессий, путешествовал. Профессионального художественного образования не получил, однако, рисовал с детства. Особым этапом в жизни и творчестве Бухрова стало знакомство с известным художником и иллюстратором Давидом Хайкиным, которого он считает своим учителем. Дмитрий Бухров, художник «Мои работы — о добром, о хорошем и вечном. О любви, о жизни… Они неактуальны, их не видно за суетой. И пусть будет так. Не хочу быть модным. Хочу быть неактуальным и вечным». Живописные работы художника находятся в частных коллекциях США, Великобритании, Мексики, Франции, Японии, Израиля, Германии и др., в экспозиции Музея наивного искусства (Москва), а также в собраниях представителей деловой и политической элиты России, деятелей шоу-бизнеса.

 

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ:

— 2014 — Музей Наивного искусства (Москва)

— 2014 — Муниципальная библиотека г. Шантийи (Франция)

— 2013 — «Ангелы и Нет» в галерее JJDavies (Москва)

— 2013 — Арт-проект «Тattoo. Compot», галерея Центра печати и графики (СПб)

— 2013 — «Без Страховки/No Вackup» — авторский международный арт-наив проект, Галерея Центра печати и графики (СПб)

— 2012 — «Стояли Звери Около Двери», галерея JJDavies (Москва)

— 2011 — «Без Страховки/No Вackup» — авторский международный арт-наив проект, Городской выставочный центр (В. Новгород)

— 2011 — Jourdan Patricia Galerie d`Art (Шантийи, Франция)

— 2010 — Галерея Gilles Febvre (Лион, Франция)

— 2009 — «Деревянная рождественская открытка», галерея «На Торгу» (В. Новгород)

— 2008 — «Рождественская коллекция» в МДСТ «Дом» (Москва)

— 2006 — «По небу Ангелы летят» в МДСТ «Дом» (Москва)

 

ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ:

— 2014 — «Аттракция современного искусства» арт-сообщества Secret Art

— 2013 — Международный Арт-наив фестиваль «Light over Jerusalem» (Израиль)

— 2013 — Выставка художников наивного искусства в Газпромбанке (Москва)

— 2012 — Всемирный Арт-наив фестиваль, 2-е место, Приз зрительских симпатий (Катовице, Польша)

— 2012 — «Весенняя выставка», галерея «Март» (Санкт-Петербург)

— 2012 — «Dollart-2012» — совместно с Алиной Татарской, ЦСИ «Марс» (Москва)

— 2011 — Выставка в компании Agence Internationale Mercure (Париж, Франция)

— 2010 — «Диагноз март», авторский проект в галерее «На Торгу» (В. Новгород)

— 2008 — «Art Spring» в Royal Yacht Club (Москва)

 

Куратор выставки: Стася Дёмина-Корнышев

МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ: Зверевский центр современного искусства
г. Москва ул. Новорязанская, д. 29, стр.4
Дата проведения:
05 февраля 2016 — 12 февраля 2016
Время:
12:00-18:00
ежедневно
Телефон:
+7 (499) 265 — 61 — 66
E-mail:
zverev@rinet.ru
Сайт:
http://www.zverevcenter.ru
Источник

Добавить комментарий